«Voy a tratar ahora de la existencia de lo que llamamos simulacros de las cosas;
los cuales, como películas desprendidas de la corteza exterior de los cuerpos,
vuelan por los aires de acá para allá; ellos son los que nos aterrorizan
apareciendo en nuestras mentes, en la vigilia o también en sueños».
(Lucrecio, ca. 55 a. C.)

Nuevo libro: ¡Esas mujeres! Retratos del Hollywood dorado

 


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De la contraportada:

Mediante un estudio trenzado de los fundamentos de la puesta en escena, de la historia del arte, de la tecnología y de nuestra intimidad biológica, el retrato femenino se traslada del cine a la escritura alcanzando un grado de fascinación humana y analítica ajeno a cualquier idolatría. Un ejercicio donde adquiere importancia la instantánea de la palabra, su capacidad descriptiva, su fidelidad fotográfica. El despliegue de la oración como si fuera una pincelada, sus posibilidades para elaborar un discurso de reconocimiento y de respeto por los afectos. Ante estas imágenes importan la visión y la mirada, pero también la plasticidad del lenguaje, porque solo a través de su práctica conjunta conseguiremos dotarlas de profundidad y volumen. De la única pretensión de la paciencia, de la renuncia al academicismo, de la claridad intelectual y de una emoción sobrevenida, nace una perspectiva cultural y fisiológica donde la forma de un travelling y la geometría de un plano importan tanto como la expresión de un gesto, la amplitud de una sonrisa y la densidad de un hueso. En presencia de un rostro femenino, conscientes de la importancia de esta dimensión literaria del análisis, sabremos lo que puede una mujer.

Frente al sensacionalismo contemporáneo que se complace en promocionar la fealdad y la desdicha, en oposición directa a los que comercian con el odio y el vacío, recorremos el discreto camino de la estética que nos lleva de la intuición a la evidencia. Cultivar la mirada, la escritura y la lectura del retrato cinematográfico nos proporciona un sentido cabal de la convivencia y nos impregna con un tímido amor a la vida. No con voluntarismo crédulo, mas con un temblor cálido y sincero, con un sentimiento compartido donde no es necesario verlo todo al completo. Un espacio de imaginación, de memoria y de rigor donde, siguiendo la raíz etimológica de retrato, hacer revivir, devolver al presente a quien lo merece. Porque todas estas mujeres pretéritas propician el conocimiento, ofrecen esperanza y protección, ejercen de contrapeso al poder y nos rescatan del abandono. Venidas de la lejanía, de un Hollywood donde pensamos que siempre estuvieron cautivas, estas imágenes-madre nos ofrecen, en un acto de generosidad y liberación, múltiples maneras de habitar el mundo.





Tres textos

 

Ala de carraca (Alberto Durero, 1512) Museo Albertina

Aparecido este mes de noviembre en el número 41 de la revista Shangrila (páginas 9-19), un texto sobre el pájaro como figura del lenguaje. Puede leerse la introducción de "Verdad en la jaula. El pájaro (como) enunciado" en el blog de la editorial, donde también se encuentra el enlace para su adquisición: Leer introducción

Los compañeros de Una tumba para el ojo han publicado dos nuevos textos de la serie "Latencias". En esta ocasión, uno dedicado a Cuarenta pistolas (Forty guns, Samuel Fuller, 1957) y otro a La senda equivocada (Drive a crooked road, Richard Quine, 1952).

Cuatro textos


Un análisis completo del cortometraje Quattro strade, realizado por Alice Rohrwacher en el año 2020 y recogido en La nave va, la reciente publicación colectiva de Shangrila Textos Aparte. Se puede leer el comienzo en el siguiente enlace, donde también se encontrará otro vínculo para ver la obra:

Imágenes para una pandemia

Un ensayo de aproximadamente 8000 palabras sobre las tres primeras películas conservadas de G. W. Pabst. Fue publicado en la revista Cinedivergente:

G. W. Pabst: mente, deseo e imagen en la República de Weimar

Una crítica, o algo parecido, de Calamity (2020), la película de animación dirigida por Rémi Chayé. Encontró un hueco en Transit. Cine y otros desvíos:

Calamity: virtud y errancia de una zagala

Breve comentario sobre unos planos de Peregrinos (Pilgrimage, John Ford,1933). Vio la luz gracias a los compañeros de la revista Una tumba para el ojo:

Latencias (I)